《三个和尚》《哪吒闹海》《蝴蝶泉》《三毛流浪记》……一部部经典作品，一个个妙趣横生的经典形象，一段段闪亮发光的童年回忆。这些动画背后有一个共同的名字，动画艺术家阿达。

　　2024年是中国著名动画艺术家阿达诞辰90周年，在他短暂的创作生涯里，为我们留下了《三个和尚》《哪吒闹海》《新装的门铃》等享誉海内外的经典动画作品。8月24日下午，由上海美术电影制片厂有限公司与HiShorts! 厦门短片周联合主办的“超时空对话”——上美影“遗珠”×HiShorts! 动画艺术展，携手上海电影家协会和上海电影评论学会，共同举办了主题为“从《蝴蝶泉》聊阿达的创作故事”的“阿达诞辰90周年”特别论坛活动。

　　动画导演、国家一级动画设计师常光希，作曲家金复载，动画导演孙总青和国家一级编剧姚忠礼受邀出席。曾与阿达老师共事的四位上美影艺术家从阿达老师的作品出发，分享他的创作故事，回忆昔年趣事，带领现场观众和这位伟大的动画艺术家进行一场充满怀念的“超时空对话”。

　　阿达，原名徐景达，出生于1934年的上海，祖籍江苏昆山。他自幼喜爱动画片，1953年从中央电影学校（后北京电影学院）动画班毕业后，来到上海电影制片厂美术片组（上海美术电影制片厂前身）工作。

　　除了参与动画创作，他还是个小有名气的漫画家。他的作品融合了中国和西方的艺术理念，多次获得国内外重要奖项，比如《三个和尚》是第一部获得柏林国际电影节银熊奖的中国影片。他曾任中国电影家协会和中国美术家协会理事，安纳西国际动画电影节评委，国际动画协会理事等职务，是推动中国动画发展及与世界接轨的重要人物。

　　这样一位才华横溢的动画导演，在53岁因病英年早逝，留下20余部优秀作品，也留下了无数遗憾。

　　纪念活动以观影拉开帷幕，三部阿达导演的经典作品带领观众走进阿达老师的创作世界。《蝴蝶泉》的抒情唯美，《三十六个字》的寓教于乐，还有《超级肥皂》的幽默讽刺，无一不牵动着观影者的情绪和满满回忆。每部影片放映结束，观众席的鼓掌致敬都彰显出老动画在今天依然不减的魅力。

　　后来成为中国动画中流砥柱的“一代宗师”的各位艺术家们，映后交流环节中，谈论起阿达的才华都是满心敬畏。与阿达合作《哪吒闹海》的前美术电影制片厂厂长常光希说，“阿达是为动画而生的人。他的作品风格各异，形式多样，乐鱼app富含哲理。在创作中，他选择不用语言而是用动画语言表达。他喜欢集思广益，拥有大艺术家的胸怀和心境。这些对当代动画导演都是有启发的。”

　　曾担任《金猴降妖》《山水情》《邋遢大王奇遇记》等影片原画工作的动画艺术家孙总青回忆，“阿达是个画不离手的人，什么都可以拿来画，无论什么时候、什么地方都可以画，他的绘画功底非常强，这对动画创作者是很重要的。”

　　《葫芦兄弟》的编剧姚忠礼认为，“阿达的人格魅力可以走向世界。他擅长发掘，发掘优秀的创意，优秀的选题，优秀的策划，优秀的人才。我们在一起的时候，永远都在谈论艺术，他是真正杰出的动画艺术家。”曾为许多动画作曲的著名作曲家金复载则记得，“阿达作为导演，有很清晰的音乐和画面配合的导演思路。当代中国的动画创作者需要注重音乐和画面的结合，这样才能创作出真正优秀的作品。”

　　当日展映的动画短片《蝴蝶泉》，是几位动画艺术家创作生涯的共同交集，这部动画改编自大理白族的民族传说，摄制于1983年，是当时少有的爱情悲剧题材动画片，曾获文化部优秀影片奖和全国少数民族题材电影“腾龙奖”。时隔多年重看这部动画短片，满满的回忆也让大家打开了话匣子。

　　作为《蝴蝶泉》的联合导演，常光希当时才初出茅庐，而这也是他第一部署名导演的影片。常光希在现场回忆，与阿达老师联合执导《蝴蝶泉》是他的“导演启蒙”，他透露，当时厂里对是否要做这个题材有些犹豫，觉得故事很老套，但因为是阿达来导演，大家都觉得可以去做。“阿达就是有这种抓住故事精彩的部分，让作品充满火花的能力。”

　　《蝴蝶泉》的编剧之一姚忠礼分享当年摄制组的采风趣事。兴致勃勃的摄制组去云南采风，结果没有看到一只蝴蝶，只能自我安慰“做动画片关键要有想象”。老哥们聚在一起一番回忆竟然还解开了一桩“悬案”——先于大部队到达云南工作的金复载老师感叹于云南景色的优美，虽然没有看到蝴蝶，还是用一封“景美蝶盛”的四字电报“勾引”摄制组来到云南。“那之后金老师就有个外号叫‘金蝶盛’。”常光希也是恍然大悟， “今天终于知道，原来你也一只蝴蝶也没看到！”

　　动画设计之一的孙总青当然也没看到蝴蝶，但她在影片中还是呈现了令人印象深刻的群蝶飞舞的镜头。在提到画蝴蝶的过程时，孙老师显得有些无奈：“他们（去云南）都没有看到蝴蝶，我就更没有看到蝴蝶了，只能靠想象去画。”当年没有电脑，每一只蝴蝶都是单独手绘上去的。“一只两只可以，整个画面几百只是很辛苦的。”孙总青说，蝴蝶的运动轨迹和其他动物不一样，每一帧画面都要单独画出来。 “阿达导演唯一的要求就是画得生动，让我‘大胆去画’。”这些辛苦工作，最后凝结成了影片中我们看到的唯美的群蝶飞舞的壮美景象。

　　《蝴蝶泉》全片没有一句对白，全靠音乐来推动情节和烘托情绪。作曲家金复载与阿达是常年合作的老搭档，除了活动现场放映的三部影片，《三个和尚》《哪吒闹海》《三毛流浪记》等经典作品作曲也都出自他手。金复载老师和现场观众分享了先期音乐和后期音乐的区别。在美术片的创作中，先期音乐是具有主动性的，而阿达老师的导演思路就是音乐要和画面配合，“音和画结合起来讲一个故事”。“在美影厂的导演中，阿达是比较懂音乐的人，”金复载老师回忆道，“他知道音乐的力量，知道怎么用音乐叙事。”《蝴蝶泉》这部片子是叙事性的风格，在阿达导演的影片中比较独特，需要抒情，要有好听的旋律。最后金老师选择用七重奏的形式来为影片作曲，成为影片成功不可或缺的一部分。

　　除了导演作品以外，阿达在上美影工作的34年间，还参与多种动画的创作，“创新”是他的创作关键词，他参与研发了“水墨动画摄制工艺”，是木偶动画《真假李逵》的木偶设计，水墨剪纸动画《猴子捞月》的美术设计，并在1986年以《新装的门铃》和《超级肥皂》两部超短片敲响了中国动画现代题材的大门。几位老艺术家也提到，他和他的作品就是上美影“不模仿别人，不重复自己”的最好体现。